DA BAUHAUS À FOTOGRAFIA AMERICANA (PARTE I) | A BAUHAUS

 

Poucos meses depois do fim da Primeira Guerra Mundial, o arquiteto Walter Gropius fundou a Staatliches Bauhaus na cidade de Weimar, na Alemanha. Era a união de duas escolas, a Academia de Belas-Artes e a Escola de Artes e Ofícios, que havia sido dirigida pelo arquiteto e designer belga Henry van de Velde. A proposta de Gropius era aproximar áreas até então ensinadas de forma independente, reunindo arte, artesanato e, com o tempo, design, arquitetura e produção industrial.

A Bauhaus não surgiu isolada das transformações que já estavam acontecendo na arte e na arquitetura europeias e também não criou o modernismo, mas teve sua importância pela maneira como reuniu essas ideias dentro de uma escola. Em vez de organizar o ensino apenas em torno das belas-artes tradicionais, os alunos passavam por uma formação básica e depois trabalhavam em oficinas dedicadas a áreas como metal, madeira, cerâmica, tecelagem, tipografia e pintura mural. A experimentação com materiais e processos fazia parte do aprendizado.  

Entre os professores estiveram alguns dos principais artistas ligados às vanguardas europeias, como Paul Klee , Wassily Kandinsky, Josef Albers e Laszló Moholy-Nagy. A própria escola também mudou ao longo do tempo. A ideia inicial de aproximar arte e artesanato foi gradualmente acompanhada por um interesse cada vez maior pela indústria e pela possibilidade de criar objetos funcionais que pudessem ser produzidos em série.

É desse período que vêm muitos dos elementos hoje associados automaticamente à escola: formas geométricas, linhas simples, ausência de ornamentação desnecessária e uma preocupação com a relação entre forma, função e materiais. Móveis, luminárias, edifícios, cartazes e objetos domésticos passaram a fazer parte de um mesmo projeto de pensar como o design poderia participar da vida moderna.

De Weimar a Dessau

Pressões políticas levaram ao fechamento da escola em Weimar em 1925 e ela se transferiu para Dessau, onde Gropious projetou o edifício que se tornaria uma de suas imagens mais conhecidas (foto do início desse post).

Gropius deixou a direção em 1928 e foi sucedido por Hannes Mayer. Em 1930, Ludwig Mies van der Rohe assumiu a escola. Com o crescimento do nazismo e a pressão política sobre instituições identificadas com ideias modernistas e de esquerda, a Bauhaus deixou Dessau e tentou continuar funcionando em Berlim como instituição privada. Durou pouco, no entanto: sob pressão do regime nazista, em 1933 a escola encerrou definitivamente suas atividades.

Ironicamente, seu fechamento ajudou a espalhar suas ideias. Professores e alunos deixaram a Alemanha e seguiram para outros países. Gropius e Marcel Breuer foram para os Estados Unidos; Mies Van der Rohe também se estabeleceu no país.

László Moholy-Nagy também seguiu para os Estados Unidos e, em 1937, fundou em Chicago a New Bauhaus. Embora a escola tenha existido por pouco tempo com esse nome, o projeto teria continuidade e daria origem ao Institute of Design, estabelecendo uma ligação entre as experiências iniciadas na Bauhaus alemã e uma geração importante para o desenvolvimento da fotografia americana. Será o assunto do nosso próximo post.

Edifício da Escola de Belas-Artes de Weimar, uma das instituições que deram origem à Bauhaus. Arquiteto: Henry van de Velde. Foto: Louis Held, c. 1911.

Walter Gropious, 1919. "Não existe diferença essencial entre o artista e o artesão", disse no manifesto da Bauhaus, 1919

Esquema da estrutura de ensino da Bauhaus. Design: Walter Gropius, 1923. Em seu programa para a Bauhaus de Weimar, Walter Gropius propunha um ensino baseado na integração entre arte e artesanato, em métodos criativos e no desenvolvimento individual dos alunos. A escola dispensava requisitos acadêmicos de admissão e aceitava estudantes independentemente de formação, gênero ou nacionalidade. 

Foto de grupo dos mestres da Bauhaus em Dessau(1926): Josef Albers, Hinnerk Scheper, Georg Muche, László Moholy-Nagy, Herbert Bayer, Joost Schmidt, Walter Gropius, Marcel Breuer, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Lyonel Feininger, Gunta Stölzl und Oskar Schlemmer.

Músicos da banda da Bauhaus, 1930 – não confundir com o grupo inglês formado em 1978, que gravou Dark Entries e teve uma capa de álbum com fotografia de Duane Michals. 

Cartão-Postal da exposição da Bauhaus de 1923, por Paul Haberer

Cartaz da exposição da Bauhaus em Weimar, 1923. Design: Joost Schmidt.

Estudo de cor e forma, Joost Schmidt, cerca de 1929-1930

Charleston no alto da Bauhaus, T. Lux Feininger, 1927

Festa da Bauhaus no restaurante Ilmschlösschen, próximo a Weimar, em 29 de novembro de 1924. Foto: Louis Held.

LEITURAS RECOMENDADAS:

• Bauhaus Typeface (página do Wikipedia que fala sobre a tipografia da Bauhaus);
• Bauhaus Weimar (Site Bauhaus Kooperation)
• Bauhaus Beginnings (exposição no museu Getty Research Institute em 2019)
• What was the Bauhaus, anyway? A brief history of the trailblazing modernist movement (Phaidon)
• Eight things you should know about the Bauhaus (Max Mueller Bhavan | Indien)